Dans un roman intelligent et farfelu, le primo romancier Benjamin Stock malmène avec humour la médiocrité de la start-up nation. Il porte un regard lucide sur l’esprit du temps, le libéralisme culturel, le relativisme rampant mais aussi sur le complotisme qui touche (presque) tout le monde, à travers un groupe de lecteurs ultras de Marc Lévy qui voient en lui un prophète socialiste au message éminemment politique.

En 1942, au cœur du Brésil, Stefan Zweig et Georges Bernanos se rencontrent dans un improbable dialogue d’exil. Tout les sépare – origines, convictions, visions du monde – mais leurs échanges reflètent l’effondrement de la civilisation européenne sous les coups de la guerre. Dans Échec et mat au paradis, Sébastien Lapaque reconstitue ces conversations imaginaires à partir d’un minutieux travail d’enquête, mêlant essai historique et roman. Un très beau récit où l’exil devient lieu de confrontation intellectuelle et quête de sens.

Renaudot, Goncourt, Femina… c’est la saison des prix littéraires. Inexorablement, les romans favoris des jurés germanopratins parisiens sont distingués chaque année, parmi les centaines de romans édités. L’occasion pour Éléments de mettre en avant un ouvrage de cette rentrée plébiscité par la rédaction : « La Vie des spectres » de Patrice Jean. Depuis l’Homme surnuméraire paru en 2017, l’auteur nantais s’est imposé comme un des plus grands romanciers français de notre époque. Chacun de ses romans est attendu et remarquable, La Vie des spectres ne déroge pas à la règle. L’auteur de La poursuite de l’idéal reprend les ingrédients habituels de ses romans : thèmes de prédilection (la littérature, le militantisme, l’éducation nationale, la place de l’homme dans la société, la famille), maîtrise de la langue et virtuosité du style.

A.D.G. Trois lettres pour un pseudonyme cachant l’identité d’Alain Fournier. Pas l’auteur du Grand Meaulnes, mort au combat en 14, mais un écrivain et journaliste iconoclaste, maître politiquement incorrect du roman noir, décédé il y a à Paris le 1er novembre 2004. Sa gouaille, son talent à tisser des récits palpitants et son style argotique lui ont permis de s’imposer comme une figure majeure du roman noir. Anar par nature, son esprit de provocation a fait de lui l’héritier d’une longue tradition d’irrévérence populaire. À l’occasion des vingt ans de sa disparition, replongeons dans son œuvre.

Depuis plus de 20 ans, une voix singulière dans le monde littéraire se débat furieusement pour défendre une certaine vision du livre et de la critique. En 2004, Juan Asensio ouvrait le site Stalker, une « Zone littéraire » qu’il tient avec vigueur et rigueur depuis lors, l’alimentant au gré de ses lectures. Ses notes, d’une grande érudition et d’une grande exigence, fort loin de la critique grand public et consensuelle, sont de véritables études qui explorent l’œuvre romanesque d’auteurs majeurs, pour certains méconnus ou tombés dans l’oubli.

On avait laissé Philibert Humm sur un quai de Honfleur, après avoir vaillamment descendu la Seine en canoë dans « Roman fleuve ». Il repart à l’aventure, non plus fluviale mais ferroviaire cette fois, dans « Roman de gare », à la manière des hobos américains – de Jack London à Jack Kerouac – qui voyageaient cachés dans des trains de marchandises. Avec son ton décalé et son humour poétique, il nous emporte dans son baluchon, direction la France éternelle.

Thomas Molnar écrivait dans « L’Américanologie : Triomphe d’un modèle planétaire ? » en 1991: « la question ne se pose plus de savoir si le modèle américain est le meilleur, le plus digne d’être imité, il est adopté par défaut de concurrents ». Dans son nouveau roman « Touchdown Journal de guerre », Olivier Amiel mène une réflexion sur l’américanisation qui nous submerge, rarement pour le meilleur et souvent pour le pire, mais sans pour autant la rejeter en bloc.